Popularne wzory mebli Knoll Vintage

Założona w 1948 r. Firma Knoll Associates zleciła i wyprodukowała modernistyczne meble domowe , które należą do najbardziej cenionych na świecie. Dowiedz się o wielu projektantach, którzy wymyślili te elementy, w tym Florence Knoll, która założyła firmę wraz z mężem Hansem.

• 01 z 06

  Meble według Florence Knoll

  Podobnie jak wielu innych modernistycznych wizjonerów, Florence Knoll uczył się być architektem. Przyznała, że ​​pustka na meble odpowiadające jej potrzebom doprowadziła ją do kontemplowania formy projektu poza jej oryginalną wizją jako profesjonalisty. Podążając tą ścieżką, znalazła się w zespole architektonicznym z nadrzędnym stylem mebli.

  Pracując na polu, gdzie dominowali mężczyźni, studiowała pod kierunkiem Miesa van der Rohe i Eero Saarinena (patrz poniżej) i pracowała dla Waltera Gropiusa i Marcela Breuera, zgodnie z 2Modern.com. "Florence Knoll wyróżniała się wewnętrznym wyczuciem sztuki użytkowej - i zaproponowała holistyczną estetykę, w której architektura, meble, tkaniny, grafika i dekoracja wnętrz działały w harmonii wizualnej".

  Sofa i kanapa Florence Knoll pasują do współczesnych trendów dekoracyjnych, podobnie jak w latach 50. XX wieku. Zaprojektowała meble biurowe, takie jak stoły konferencyjne, biurka i kredensy, które wciąż są wysoko cenione za swój elegancki i ponadczasowy styl.

• 02 z 06

  Innowacyjne projekty Eero Saarinen

  Eero Saarinen, urodzony w Finlandii, jest dobrze znany ze swojego wkładu w dziedzinie architektury. Jednym z jego najbardziej rozpoznawalnych osiągnięć jest nadal czczony dzisiaj: Arch. St. Louis.

  Podczas nauczania w Cranbrook Academy of Art w Bloomfield Hills w stanie Michigan w połowie lat 30. spotkał szereg godnych uwagi osób, z którymi będzie pracował w przyszłości. Obejmuje to nie tylko Hansa i Florence Knolla, ale także Charlesa Eamesa , który wraz z Saarinenem interesował się nowymi technikami wykorzystującymi formowaną sklejkę w swoich projektach krzeseł . Saarinen i Eames wspólnie stworzyli organiczne krzesło, które zdobyło pierwsze miejsce w konkursie na wyposażenie wnętrz w stylu organicznym zorganizowanym przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w 1940 roku.

  Niektóre z jego bardziej rozpoznawalnych projektów Knoll są jednak bardziej związane z jego nazwiskiem. Wyróżnia się tu krzesło Womb ze swoim wyjątkowym rzeźbiarskim stylem oraz dopasowanym podnóżkiem. Jego kolekcja Tulip, z wdzięcznie uformowanymi krzesłami i stołami z cokołowymi podstawkami, słusznie ma wielu fanów w kręgach modernizmu.

  Współpraca projektowa Saarinen z Knollami trwała do końca życia, co zostało przerwane w wieku 51 lat.

• 03 z 06

  Kolekcja Bertoia

  Firma Knoll Associates zleciła artyście Harry'emu Bertoia zaprojektowanie kilku krzeseł w 1950 roku. Te kunsztowne kreacje odzwierciedlały wiedzę Bertoia jako kowalstwa i rzeźbiarza. Krzesła były rzeczywiście rzeźbiarskie, ale służyły również jako funkcjonalne meble.

  "Diamentowe krzesła" firmy Bertoia, które mają metal kratowy pod pokryciem z tkaniny, są dobrze znane fanom najlepszych modernistycznych projektantów . Ale w innych kolekcjach Bertoia dla Knoll-5 były jeszcze inne wzory z metalu o otwartych splotach. Wszystkie zostały wykonane na wiele lat, ale te wyprodukowane w 1969 roku zostały oznaczone etykietami Knoll Associates. Możesz zidentyfikować późniejsze wersje, szukając etykiety Knoll International, jeśli nadal jest obecna.

  Wśród innych krzeseł Bertoia znajdowały się krzesełka dla ptaków (pokazane tutaj) i metalowe krzesła kratowe wewnątrz / na zewnątrz. Wersje vintage jego krzeseł są zazwyczaj sprzedawane w zestawach przez dealerów specjalizujących się w meblach modernistycznych.

• 04 z 06

  Katedra Ludwiga Miesa Der Der Rohe w Barcelonie

  Ludwig Mies Van Der Rohe był architektem i projektantem, który służył jako dyrektor Bauhaus od 1930 do 1933. Przyjechał do Ameryki pod koniec 1930 roku i nie tylko kontynuował swoją architekturę, ale także zaprojektował meble dla Knoll Associates.

  Projektant ten jest znany z używania otwartej przestrzeni w swoich meblach, tak jak to robił w swojej pracy jako architekt. Obejmuje to krzesła z siedzeniami wsporczymi, które wydają się być zawieszone w powietrzu, nawet gdy są używane. Jednym z jego najbardziej rozpoznawalnych projektów jest jednak krzesło w Barcelonie.

  Krzesło to, znane ze swojego "mniej znaczy więcej", zostało po raz pierwszy wykonane na Międzynarodowej Wystawie z 1929 r. W Barcelonie w Hiszpanii. W rzeczywistości jest to styl, który często przychodzi do głowy, gdy modernistyczna rozmowa zawiera nazwę Mies. Knoll International (nazwa, którą firma ta używa od 1969 r.) Nadal produkuje zawsze popularne fotele Barcelony.

  Należy jednak pamiętać, że inne firmy wykonały ten styl krzesła. Bez etykiety Knoll są zwykle sprzedawane jako "po" lub "inspirowane", a nie jako oryginały. Dowiedz się więcej o fretowaniu oryginałów czytających Jak rozpoznać krzesło Genuine Knoll Barcelona .

• 05 z 06

  Kolekcja Platner

  Kolekcja Platner dla Knoll Associates została stworzona przez Warrena Platnera, który podobnie jak Eero Saarinen studiował architekturę w Yale. Jest również znany jako znakomity projektant wnętrz. Jednym z jego osiągnięć było stworzenie oryginalnej modernistycznej atmosfery w piętrowej restauracji Windows on the World na szczycie Wieży Północnej oryginalnego World Trade Center w Nowym Jorku.

  Jego stoły i krzesła zaprojektowane dla Knoll, postrzegane dziś jako klasyki przez entuzjastów modernizmu, zostały wprowadzone w 1966 roku. Te elementy są znane z cienkich, pionowo zorientowanych, niklowanych lub brązowych prętów tworzących charakterystyczne podstawy w kształcie klatki. Fotele i oparcia foteli zostały obite tapicerką, co zapewnia dodatkowy komfort dla półokrągłych wzorów. Styl ten został rzeczywiście przyjęty w 1960 roku, ale posiada ponadczasową jakość, która jest wciąż poszukiwana dzisiaj zarówno w wersji vintage, jak i nowo wykonanych.

  Oprócz zestawów restauracyjnych, prace Platnera w firmie Knoll obejmowały sofy, kilka stylów krzeseł, taboretów, stolików kawowych i bocznych oraz mebli biurowych. Większość tych utworów ma uznaną podstawę w postaci klatek.

• 06 z 06

  Projekty plenerowe Richarda Schultza

  Modernizm dostał dzień w słońce dosłownie dzięki projektom Richarda Schultza. Dołączył do zespołu Knoll w 1951 roku, ale zanim wyprodukował własne utwory, asystował Harry'emu Bertoia. Wspólnie przynieśli firmie Bertoia Wire Collection, która może być wykorzystywana zarówno w domu, jak i poza nim, do realizacji.

  Podczas gdy w średniowieczu istniało wiele mebli na zewnątrz, Schultz praktycznie zaaranżował modernistyczny rynek swoimi innowacyjnymi projektami. W 1966 roku jego meble aluminiowe powstały na zamówienie Florence Knoll, który tęsknił za projektami outdoorowymi, które były nie tylko stylowe, ale także odporne na słońce i słone powietrze w jej domu na Florydzie. Te meble zewnętrzne stanowią "wyrafinowany nowy benchmark", jak odnotowano na 2Modern.com.

  Pierwszym zewnętrznym projektem Schultza dla firmy Knoll był wielokrotnie nagradzany stół do płatków, który trafił na rynek w 1960 roku. To, wraz z kolekcją z 1966 roku, przygotowało scenę, w której Schultz stał się wzniosłym projektantem mebli ogrodowych. W rzeczywistości Muzeum Sztuki Nowoczesnej dodało do swojej stałej kolekcji 715 Chaise Lounge (wykonany w 1961 r. W celu koordynacji z kolekcją drutu Bertoia).